Communication créative

À mesure que vous développez votre propre style d’enseignement Spinning®, il est essentiel que la philosophie et les fondamentaux du programme Spinning® restent fidèles à leur forme. Même si vous pouvez être tenté d’inventer des routines originales, il n’est pas sûr d’ajouter des éléments au-delà des mouvements de base du programme Spinning®, y compris les positions des mains et les mouvements appropriés.

Cependant, il y a beaucoup de place pour la créativité ! Pendant que vous travaillez à perfectionner les mouvements de base, expérimentez l’aspect mental du coaching. Réfléchissez à votre langage, qui fait partie intégrante de votre rôle de coach. De nombreux instructeurs communiquent principalement avec de courtes phrases comme « ajoutez de la résistance », « détendez-vous », « tenez bon » ou « ressentez la musique ». Une touche de courts messages de motivation pendant un cours est très bien ; toutefois, l’accent doit être mis sur une communication plus significative.

Les trois suggestions suivantes vous aideront à maîtriser votre communication :

1. Utilisez des phrases complètes.

Parlez avec votre cours au lieu de donner des ordres à suivre. Donnez à vos élèves les « pourquoi » derrière vos instructions. Les recherches sur l’apprentissage des adultes montrent que les adultes sont axés sur la pertinence. Les adultes ont besoin de voir qu’il y a une valeur dans ce qu’ils apprennent, appliquée à ce qu’ils font. Vous devez donc identifier les objectifs de votre cours et expliquer pourquoi des mouvements spécifiques aideront à atteindre ces objectifs.

Exemple : Le cours d’aujourd’hui consistera en des intervalles aérobies de 5 à 8 minutes à 75 % de la fréquence cardiaque maximale, suivis d’une récupération de 30 secondes. Cela aidera à améliorer la récupération de la fréquence cardiaque, qui deviendra plus importante lorsque nous passerons au travail par intervalles anaérobies.

2. Soyez irréprochable dans vos paroles.

Ce que vous dites peut avoir un impact sur la concentration et l’attention d’un élève, alors choisissez votre langage avec soin. La plupart des instructeurs en disent trop. Les recherches prouvent que l’auditeur moyen n’entend réellement que 20 % de ce qu’un intervenant dit. Prenez le temps de planifier vos séances et choisissez vos commentaires avec soin. Donnez à vos élèves l’occasion d’assimiler les informations. Un sage conseil : dites-en moins, observez davantage et écoutez davantage.

3. Répétez en variant.

Il n’y a rien de plus ennuyeux que d’entendre « détendez vos épaules, respirez » vingt fois pendant un cours Spinning®. Comme la personne moyenne n’entend que 20 % de ce qui est dit, la répétition est nécessaire. Votre répétition, cependant, doit être variée. Créez 10 façons différentes de communiquer le même message, en gardant à l’esprit que nous apprenons tous de différentes manières.

Environ 40 % de la population générale préfère apprendre visuellement (voir, se faire montrer, etc.). Un autre 40 % apprend oralement (écouter, parler aux autres, etc.). Les 20 % restants apprennent de manière kinesthésique (physiquement, avec les sensations, etc.). En faisant ressortir ces trois niveaux de feedback, vous constaterez que davantage de vos élèves répondent à vos consignes.

Exemple : Voici des consignes de respiration/relaxation pour trois différents modes d’apprentissage.

Apprenants visuels – Lorsque vous inspirez par le nez, VOYEZ votre diaphragme se dilater et vos épaules se détendre.

Apprenants auditifs – Laissez le rythme de la musique vous aider à vous installer dans une position détendue sur le vélo. Inspirez par le nez, dilatez le diaphragme et expirez lentement en utilisant la technique de respiration « Darth Vadar ».

Apprenants kinesthésiques – Lorsque vous inspirez par le nez, SENTEZ votre diaphragme se dilater et relâchez la tension dans vos épaules.

Ces conseils de cueing et de coaching sont peut-être encore plus essentiels lorsque vous ajoutez la musique au mélange. En tant qu’instructeur Rockstar, vous ne motivez pas seulement avec la musique, mais aussi avec des consignes et un coaching liés à la musique. Vous pouvez enrichir votre sélection musicale avec un coaching qui renforce l’appréciation de vos participants pour le rythme et même les paroles d’une chanson. Par exemple : « Ressentez le crescendo de cette chanson, laissez-le vous porter ! » ou « Utilisez le premier temps de la chanson pour établir votre propre rythme de pédalage. »

Pour créer une séance gagnante pour vos élèves, il est essentiel d’affiner ces compétences liées à la musique, y compris les consignes, le coaching et la communication appropriés pour compléter votre sélection de chansons. Si vous souhaitez en savoir plus sur l’enseignement avec la musique, découvrez notre NOUVEAU cours : Intro to Using Music like a Rockstar.

Le prix promotionnel SPIN® Member pour le cours est de $24.95 ! En tant que SPIN® Member, appliquez le CODE : ROCKMYHEART au moment du paiement (offre valable jusqu’au 4 avril 2021). Pour les non-SPIN® Members, le prix du cours est de $34.95.