Magie mit Musik erschaffen

Wie jede Kunst weckt Musik Emotionen. Sie kann dich glücklich, traurig, energiegeladen oder sogar wütend machen. Musik kann dich in die Vergangenheit zurückversetzen und Erinnerungen sowie Gefühle besonderer Momente freisetzen. In Spinning® Kursen spielt Musik eine entscheidende Rolle, indem sie deine Teilnehmenden motiviert, ihnen hilft, herausfordernde Fahrten zu bewältigen, und dafür sorgt, dass sie immer wiederkommen. Der richtige Song kann den Kopf frei machen und ein Gefühl von Ruhe oder Erfolg vermitteln – oder sie dazu antreiben, diesen Anstieg zu erklimmen oder diesen Sprint zu beenden. Die Vorteile von Musik – im Alltag und beim Training – sind schlichtweg unermesslich.

Möchtest du die bestmögliche Fahrt mit der bestmöglichen Musik liefern? Hier sind acht Tipps, wie du das Beste aus deiner Songauswahl in deinem Spinning Kurs herausholst.

1. Sorge für eine Vielfalt an Tracks. In einem Kurs hast du vielleicht 20 verschiedene Rider mit 20 verschiedenen Geschmäckern und Vorlieben. Wenn du unterschiedliche Musik spielst, stellst du sicher, dass die meisten etwas finden, womit sie sich verbinden. Eine Vielfalt an Tempi und Genres bringt deine Teilnehmenden außerdem mit Musik in Berührung, die sie normalerweise nicht hören würden. Du wirst überrascht sein, wie viele Menschen nach dem Kurs zu dir kommen und nach dem unerwarteten und spannenden Song fragen, den du eingebaut hast.
2. Verlasse deine Komfortzone. Als Spinning Profis unterrichten wir für andere, nicht für uns selbst. Die Musik, die wir spielen, sollte das widerspiegeln. Auch wenn du vielleicht durchgehend Rock oder Pop-Hits aus den 80ern bevorzugst, ist es möglicherweise besser, etwas Abwechslung hineinzubringen und Songs zu wählen, die nicht in deiner üblichen Playlist sind. Spiele einige Songs, die dir selbst vielleicht nicht viel geben, aber gut zu deinem Kurs passen. Dabei könntest du außerdem entdecken, dass Musik, die du außerhalb des Bikes nicht hören würdest, auf dem Bike die perfekte Wahl ist.
3. Nimm Wünsche an. Das ist deine Chance, DJ zu sein! Wenn du gelegentlich einen „All-Request“-Kurs gibst, bei dem du vor der Fahrt Musikwünsche der Rider annimmst, bekommst du ein Gefühl dafür, was deine Teilnehmenden mögen, und wirst vielleicht mit Musik konfrontiert, die du sonst nie verwendet hättest. Neil Diamonds „Coming to America“ klang bei meiner letzten „All-Request“-Fahrt nach einem ziemlich kitschigen Wunsch – aber als der Kurs vorbei war, war es einfach spektakulär. Wer hätte das gedacht?
4. Achte auf die Intensität. Wenn die breite Öffentlichkeit an einen Spinning Kurs denkt, denkt sie an pulsierende, zeitgenössische Techno-Hits. Das heißt aber nicht, dass du deine Playlist mit harten Chart-Hits oder Dance-Tunes füllen musst. Wähle nur 3–5 „in your face“-Hits und streue dazwischen einige eklektische oder ungewöhnliche Titel. Probiere etwas von Thievery Corporation oder Rusted Root als Ergänzung zu Bon Jovi und Linkin Park.
5. Wage etwas. Bist du schon einmal zu „Hotel California“, „Behind Blue Eyes“ oder sogar Rod Stewarts „Passion“ geklettert? Warum nicht? Lass nicht zu, dass konventionelle Entscheidungen deine Musikauswahl bestimmen. Als zertifizierte*r Instructor hast du Talent, Skill und Wissen, um jeden Song aufs Bike zu bringen. Probiere etwas Neues aus – und mach es zu deinem.
6. Fahre „off-beat“. Musik und BPM können ein großartiges Werkzeug sein, um im Kurs die Trittfrequenz zu halten. Aus jahrelangem Gruppentraining, Tanz- und Musikunterricht sind Menschen es gewohnt, das zu tun, was sie als „im Takt“ empfinden. Aber jede*r Rider ist einzigartig, daher kann es besser sein, wenn sie ihren eigenen Beat haben. Bringe ihnen auch bei, zu Songs mit weniger eindeutigem Beat zu fahren („American Pie“ jemand? Das wird dir eine Gänsehaut bescheren). Coache sie, moderat zu beschleunigen – hinauf bis zum Gipfel eines Hügels, darüber hinweg und hinunter – damit sie sich daran gewöhnen, das Tempo zu brechen. Oder nutze einen unerwarteten Ausreißversuch als Methode, damit sie sich mit der Fahrt selbst verbinden, statt nur mit einem Song. Führe sie Schritt für Schritt aus ihren Komfortzonen heraus. Und dann lass sie als Belohnung wieder in vertrautes Terrain zurücksinken.
7. Befreie deine Teilnehmenden mit einer Free Ride. Für fortgeschrittenere Teilnehmende gibt es nichts Besseres als die „Free Ride“. Die Free Ride ist der Lieblingssong deines Kurses – der, zu dem du als Gruppe am liebsten fährst. Spiele diesen Song und lass deine Rider Bewegung, Widerstand und Kadenz selbst wählen. Lass sie den Song so interpretieren, wie sie ihn innerlich fühlen, und erlaube ihren Körpern zu fließen, wie die Musik sie bewegt. Gib ihnen die Kontrolle. Es ist ein magischer Moment, wenn „dein“ Song läuft und deine Teilnehmenden das tun, was sich für sie natürlich anfühlt. Mein Lieblingssong für die Free Ride? „Sweet Child o’ Mine.“ Die ersten vertrauten Akkorde bringen Jubel von meinen müden Ridern. Und dann strampeln sie sich gemeinsam die Seele aus dem Leib – zusammen als Individuen – mit einem breiten Lächeln im Gesicht.
8. Sei flexibel. Wenn deine Teilnehmenden müde wirken, gib ihnen Energie. Wenn sie einen langen, anstrengenden Tag hatten, mach ihn mit deinem Kurs besser. Wähle ein Ride-Profil und Musik, die zur Stimmung deiner Gruppe passen. Ändere mitten im Kurs, wenn du musst. Wenn dir eine ruhige, gleichmäßige Kraftfahrt vorschwebt, aber dein Kurs auf halber Strecke nachlässt, wechsle zu upbeat Musik. Wenn sie gestresst wirken, hab keine Angst, für einen Moment vom Bike zu steigen und zu einem ruhigen Mix zu wechseln, um etwas Frieden in ihr Leben zu bringen. Musik ist kraftvoll. Nutze ihre Stärke zum Vorteil deiner Teilnehmenden.

Auch wenn Musik ein wichtiger Bestandteil des Kurses ist, ist sie kein Ersatz für eine großartige Instructor-Persönlichkeit. Am Ende ist sie nur ein Werkzeug. Es liegt an dir, zu lernen, wie du sie am besten einsetzt!