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Die Chemie des Cueings

The Chemistry of Cueing

Wir haben vielleicht alle Werkzeuge, um eine unglaubliche Spinning® Class zu gestalten – aber wir müssen dieses Erlebnis auch an unsere Teilnehmenden vermitteln. Lerne das Wie, Wann und Was der Kommunikation im Kurs!

Unsere Cues sind wie die chemischen Strukturen, aus denen unser Universum besteht: Sie setzen sich aus einzelnen Atomen zusammen, die für sich genommen so klein wirken – doch kombiniert können sie etwas Unglaubliches und Kraftvolles schaffen, sogar Explosives! Die Kombination aus Wie, Wann und Was deiner Kommunikation kann eine gute Stunde in eine großartige verwandeln.

Wusstest du, dass Kommunikation insgesamt nur zu 7 % verbal ist? Laut Albert Mehrabian, Professor Emeritus für Psychologie an der UCLA, sind die übrigen 93 % unserer Kommunikation nonverbal. Unser Tonfall macht 38 % unserer Botschaften aus, während unsere Körpersprache satte 55 % ausmacht.

Als Spinning® Instructor haben wir außerdem weitere Kommunikationsherausforderungen zu bewältigen – zum Beispiel gegen die Musik anzukommen, das Mikrofon korrekt zu positionieren und gleichzeitig auf dem Bike zu fahren, zu führen und zu inspirieren.

Auch wenn es so wirkt, als hätten manche Instructor diese Fähigkeiten perfekt drauf, kann die feine Balance zwischen Kommunizieren und Verstandenwerden viel herausfordernder sein, als viele von uns glauben.

Unten findest du eine Liste von Punkten, die du beim Cueing im Kurs berücksichtigen solltest. Diese Vorschläge gehen über die bloßen Worte hinaus, denn wie erwähnt sind nur 7 % tatsächlich verbal.

Tonfall – Wie sagst du es?

Tonfall entsteht durch die Emotion und die Absicht hinter dem, was du sagst. Stelle dir dazu diese Fragen:

  1. Klingst du authentisch?
  2. Passt der Tonfall deiner Worte zu der Botschaft, die du vermitteln willst, und zu der Reaktion, die du auslösen möchtest?
  3. Verändert sich dein Tonfall im Verlauf der Fahrt – oder bleibt er gleich?

Die Betonung in deiner Stimme zu verändern, kann extrem wirkungsvoll sein. Sanftheit und Tonwechsel erzeugen dasselbe Gefühl von Dringlichkeit, Ruhe und Emotion wie deine Musik. Es gibt viele Wege, Emotionen in Menschen zu wecken, statt sie mit der Lautstärke deiner Musik oder Stimme zu überrollen. Ein beruhigender, mitreißender oder antreibender Tonfall, der ihren Intellekt anspricht, statt Cues „herauszubellen“, kann eine deutlich größere und länger anhaltende Wirkung haben.

Am einfachsten übst du deinen Tonfall, indem du über das Mikrofon in deiner natürlichsten, konversationellen Art zur Klasse sprichst – so, wie du es in einem direkten Gespräch von Angesicht zu Angesicht tun würdest. Verwende Tonlagen, die realistisch sind und zu dir passen, aber auch zum Kontext. Wenn du zum Beispiel eine neue Person im Kurs begrüßt, verwendest du einen warmen, freundlichen Ton. Nutze einen eher bestimmenden und kraftvollen Ton, um Teilnehmende auf einen anspruchsvollen Sprint vorzubereiten, während ein weicher, sanfter Ton passend ist, wenn nach einem hochintensiven Bergstück die Erholung ansteht.

Entscheidend ist jedoch, dass man dich über der Musik verstehen kann. Achte darauf, dass du nicht nur hörbar, sondern auch verständlich bist. Starte den Kurs mit „Kannst du mich verstehen?“ statt „Kannst du mich hören?“ Die Teilnehmenden sollten dich über das Mikrofon problemlos hören können – achte also darauf, deutlich zu artikulieren.

Timing – Wann sagst du es?

Timing ist alles. Du musst planen, wann du im Verlauf deiner Playlist deine Stimme einsetzt. Sprich, wenn keine Lyrics zu hören sind, höre in deine Musik hinein und finde die Momente, in denen es perfekt ist, wie aus dem Nichts aufzutauchen – bei Pausen oder Breaks. Kurz vor einem Surge, nach einer Attacke, zwischen Refrain und Strophe. Musik hat ihre eigene Sprache, und es ist eine großartige Fähigkeit, mit ihr zu arbeiten, statt gegen sie anzureden.

Und das aufmerksame Hören auf die Lyrics der Songs, die du auswählst, sorgt für eine Verbindung zur Botschaft deiner Fahrt. Lass die Musik sprechen, damit du es nicht musst – als wären die Lyrics genau für diesen Moment geschrieben. Das sind diese Gänsehaut-Momente, wenn alles nahtlos zusammenpasst.

Körpersprache – Was sagt dein Körper?

Wohin schaust du im Verlauf der Fahrt? Lächelst du? Passt dein Gesichtsausdruck zu dem, was du sagst? Nimmst du Blickkontakt zu deinen Riders auf? Wie oft schaust du nach unten und überhaupt niemanden an? Das sind Fragen, die du dir beim Leiten eines Kurses stellen solltest.

Es ist hilfreich, sich beim Unterrichten aufzunehmen, um die eigene Körpersprache zu beurteilen und sicherzustellen, dass sie deine Worte widerspiegelt. Das schafft nicht nur Momente der Stille, damit Teilnehmende deinen verbalen Cue verarbeiten können, sondern schont auch deine Stimmbänder.

Wenn du die Teilnehmenden aufforderst, extrem hart zu pushen – sagt dein Gesicht dann „Arbeit“? Instructor müssen sich möglicherweise nicht so stark pushen wie die Klasse; der Eindruck unserer Anstrengung sollte jedoch mit deinen motivierenden Worten übereinstimmen. Weniger Widerstand zu nutzen, aber die Beinfrequenz im Einklang mit dem zu halten, was du cuest, vermittelt Teilnehmenden einen hilfreichen Eindruck. Denk daran: Das Beispiel, das du auf der Bühne gibst, kann viel lauter sprechen als die Worte, die du sagst.

  • Sag, was du meinst: Setze ein klares Ziel, dem die Teilnehmenden folgen sollen, wenn du deine Cues planst.
  • Plane deine Motivations-Cues wie deine physischen Cues: Vorbereitung verschafft dir einen deutlich vielfältigeren Wortschatz, statt dich auf deine Standardfloskeln zu verlassen.
  • Verwende Wörter, die Menschen verstehen, aber auch radsportspezifische Begriffe – inklusive Definitionen, um Authentizität und Verständnis dessen zu zeigen, was du unterrichtest.
  • Vermeide es, dasselbe Wort hunderte Male zu wiederholen (z. B. „Okay“, „Gut“, „Super gemacht“, „Komm schon“).
  • Baue dir eine umfangreiche Bibliothek an Wörtern auf, die ermutigen, unterstützen, stärken, aufrichten, beruhigen, besänftigen, begeistern. Viele tolle Vorschläge findest du in der Becoming a Rockstar Instructor-Zertifizierung.
  • Wähle deine Worte sorgfältig, um die relevante Botschaft zu vermitteln, und gib den Menschen dann Zeit, zuzuhören, aufzunehmen, nachzudenken und umzusetzen.
  • Manchmal ist weniger mehr. Wir müssen nicht ständig sprechen/cuen; wir müssen darauf vertrauen, dass unsere Riders genau das haben, was sie brauchen, um die Aufgabe zu erledigen.
  • Gib die Anweisung, gib den Cue für die körperliche Anstrengung, den mentalen Fokus, und gib ihnen Raum und Zeit, das ohne unnötiges Dauergerede umzusetzen.

Wie sollen sich die Teilnehmenden fühlen?

Oft verlieren wir uns so sehr in den kleinen Details, dass wir das Wesentliche unserer Fahrt vergessen – und wie wir möchten, dass sich die Teilnehmenden fühlen, wenn sie vom Bike steigen. Überlege dir, welche Wirkung du körperlich, emotional und mental erzielen willst, und nutze dann alle Werkzeuge, die dir zur Verfügung stehen, um das zu gestalten.

Schau in dein Profil und deinen Cueing-Plan und stelle sicher, dass das Endergebnis deiner Class durch die Kombination all dieser „chemischen Strukturen“ die perfekte Balance ergibt – für eine herausragende Fahrt, die alle genießen können.

Dieser Artikel wurde von Natashia Iacovelli beigesteuert. Als Spinning® Master Instructor mit über 20 Jahren globaler Erfahrung in der Fitnessbranche ist Natashia in verschiedenen Bereichen der Branche tätig. Sie ist regelmäßige Referentin auf internationalen Konferenzen, Autorin, Event-Managerin, Personal Trainerin, Fitness-Dozentin und Mitbegründerin von Spinning® Escape Jamaica (SEJA).

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Randall Kaver Chacón, Spinning® Master Instructor and Power Specialist Master Instructor| Costa Rica
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