La química de la señalización

Quizás tengamos todas las herramientas para crear una clase de Spinning® increíble, pero necesitamos comunicar esa experiencia a nuestros estudiantes. ¡Aprende cómo, cuándo y qué se debe hacer en clase!

Nuestras señales son como las estructuras químicas que conforman nuestro universo: están hechas de átomos individuales que parecen diminutos por sí solos, pero al combinarse, pueden crear algo increíble y poderoso, ¡incluso explosivo! La combinación de cómo, cuándo y qué se utiliza la comunicación puede transformar una clase excelente en una increíble.

¿Sabías que la comunicación total es solo un 7% verbal? Según Albert Mehrabian, profesor emérito de Psicología en la UCLA, el 93% restante de nuestra comunicación es no verbal. Nuestro tono representa el 38% de nuestros mensajes, mientras que nuestro lenguaje corporal representa nada menos que el 55%.

Como instructores de Spinning®, también tenemos otros desafíos de comunicación que enfrentar, como ser escuchados por encima de la música, posicionar correctamente el micrófono y tratar de liderar e inspirar mientras andamos en bicicleta.

Aunque algunos instructores parecen dominar estas habilidades, el delicado equilibrio entre comunicarse y ser comprendido puede ser mucho más desafiante de lo que muchos de nosotros creemos.

A continuación, se presenta una lista de consideraciones a tener en cuenta al dar señales en clase. Estas sugerencias van más allá de las simples palabras, ya que, como mencionamos, solo el 7 % es verbal.

Tono – ¿Cómo se dice?

El tono se crea con la emoción y la intención que subyacen a lo que dices. Considera estas preguntas:

1. ¿Suenas auténtico?
2. ¿El tono de tus palabras coincide con el mensaje que quieres transmitir y la respuesta que quieres evocar?
3. ¿Tu tono cambia a lo largo del viaje o permanece igual?

Modificar la inflexión de tu voz puede ser extremadamente poderoso. Crear suavidad y cambios tonales crea la misma sensación de urgencia, calma y emoción que tu música. Hay muchas maneras de despertar emociones en las personas en lugar de abrumarlas con el volumen de tu música o voz. Un tono relajante, estimulante o motivador, que apela a su intelecto en lugar de simplemente dar señales, puede tener un efecto mucho mayor y más duradero.

La forma más fácil de practicar el tono es hablar a través del micrófono a la clase con la naturalidad y naturalidad que usarías en una conversación cara a cara. Usa un tono realista y fiel a tu personalidad, pero que también se adapte al contexto adecuado. Por ejemplo, al dar la bienvenida a un nuevo alumno, usarías un tono cálido y amable. Usa un tono más autoritario y contundente para preparar a los alumnos para una carrera desafiante, mientras que un tono suave y delicado es apropiado para recuperarse después de una subida intensa.

Sin embargo, es fundamental que la gente te entienda por encima de la música. Asegúrate de que te entiendan, no solo que te escuchen. Empieza la clase preguntando "¿Me entiendes?" en lugar de "¿Me oyes?". Los alumnos no deberían tener problemas para oírte por el micrófono, así que asegúrate de pronunciar correctamente.

Tiempo – ¿Cuándo lo dices?

El ritmo lo es todo. Debes planificar cuándo usar tu voz a lo largo de tu lista de reproducción. Hablar cuando no hay letra, escuchar tu música y encontrar los momentos perfectos para aparecer mágicamente en las pausas o los descansos. Justo antes de un impulso, después de un ataque, entre un estribillo y una estrofa. La música tiene su propio lenguaje, y es una gran habilidad trabajar con ella en lugar de intentar hablar de ella.

Y escuchar atentamente la letra de las canciones que eliges te asegura una conexión con el mensaje de tu viaje. Deja que la música hable por ti, como si la letra hubiera sido escrita especialmente para ese momento. Estos son los momentos de máxima emoción, cuando todo se sincroniza a la perfección.

Lenguaje corporal: ¿Qué dice tu cuerpo?

Durante tu recorrido, ¿hacia dónde miras? ¿Sonríes? ¿Tu rostro refleja lo que dices? ¿Estableces contacto visual con tus compañeros? ¿Cuánto tiempo bajas la mirada y no miras a nadie? Estas son preguntas que debes plantearte al dirigir una clase.

Es útil grabarse enseñando para evaluar su lenguaje corporal y asegurarse de que refleje sus palabras. Esto no solo proporciona momentos de silencio para que los estudiantes puedan asimilar su mensaje verbal, sino que también les ayuda a descansar las cuerdas vocales.

Si les pides a tus alumnos que se esfuercen al máximo, ¿tu expresión refleja "trabajo"? Puede que los instructores no necesiten esforzarse tanto como la clase; sin embargo, la impresión de nuestro esfuerzo debe estar en consonancia con tus palabras motivadoras. Usar menos resistencia, pero mantener la velocidad de las piernas en línea con lo que indicas, ofrece una impresión útil a los alumnos. Recuerda que el ejemplo que das en el escenario puede decir mucho más que tus palabras.

• Di lo que quieres decir: ten un objetivo claro que los estudiantes deben seguir cuando planifiques tus señales.
• Planifique sus señales motivacionales como lo haría con sus señales físicas: estar preparado le brindará un vocabulario mucho más variado en lugar de confiar en sus palabras habituales.
• Utilice palabras que la gente entienda, pero también referencias específicas del ciclismo, incluidas definiciones para demostrar autenticidad y comprensión de lo que está enseñando.
• Evite repetir la misma palabra cientos de veces (es decir, "Está bien", "Bien", "Buen trabajo", "Vamos")
• Cuenta con una amplia biblioteca de palabras que animan, apoyan, empoderan, animan, tranquilizan, calman y emocionan. Hay muchas sugerencias excelentes para la certificación de Instructor Estrella de Rock .
• Elegir cuidadosamente lo que dices para transmitir el mensaje relevante y luego darle a la gente tiempo para escuchar, absorber, pensar y aplicar.
• A veces, menos es más. No necesitamos hablar ni dar señales constantemente; necesitamos confiar en que nuestros jinetes tienen justo lo que necesitan para hacer su trabajo.
• Dar la instrucción, dar la señal para el esfuerzo físico, el enfoque mental y darles el espacio y el tiempo para aplicarlo sin la charla constante que no es necesaria.

¿Cómo quieres que se sientan los estudiantes?

A menudo, nos obsesionamos tanto con los pequeños detalles que olvidamos la esencia de nuestro recorrido y cómo queremos que se sientan los estudiantes al bajarse de la bicicleta. Piensa en el efecto físico, emocional y mental que quieres tener en ellos y usa todas las herramientas a tu disposición para crearlo.

Revisa tu perfil y tu plan de entrenamiento y asegúrate que el resultado final de tu clase a través de la combinación de todas estas “estructuras químicas” te dé el balance perfecto para un recorrido excepcional para que todos disfruten.

Este artículo fue aportado por Natashia Iacovelli. Instructora Maestra de Spinning® con más de 20 años de experiencia global en la industria del fitness, Natashia se diversifica en diversas áreas de la industria. Es ponente habitual en conferencias internacionales, escritora, organizadora de eventos, entrenadora personal, conferencista de fitness y cofundadora de Spinning® Escape Jamaica ( SEJA).